曲子（1/2）
（已修并加了一段，记得重新看~）
怎么形容呢？
其实平心而论，其它能够来参加这个微电影比赛的人，毕竟是学院推选或是已经略有薄名的新秀导演，绝非等闲之辈。
拍出来的微电影就是拿去当毕设，也是能拿相当高的分数。
尤其众人基本都是学院派出身，拍摄手法都非常标准而严谨。
墨守成规不是什么贬义词，至少能让人处于非常舒服的境地。
甚至有个别的毕业几年的新锐导演用的各种诸如跳切之类的手法，由于太过大胆却又没有与之相匹的把控能力，反而显得生硬又别扭。
目不暇接和猝不及防是两个不同的概念。
只是一切的一切，在宁禾的《白日梦》边上，一下子显得清汤寡水。
从第一幕开始就已经高下立判。
第一幕是秦夏的演奏。
秦夏的演奏是奠定整个微电影基调的根本。
她全程没有一句台词，可她又贯穿整个微电影，她就是梦想本身啊。
一连串的双泛音，毫不迟疑的飞顿弓连顿弓，乐声仿若天穹被冲破一个口子，天光倾泻奔流而下，听得见的华美瑰丽与磅礴大气。
居高临下，不可一世，秦夏原先柔和清秀的眉眼在琴弓架上琴弦的一瞬间华光灼人不可方物。
倘若是原先的季凝拍这段，大概是要请个真的小提琴家过来客串。
即便是如今这种境地，依然请来了……黎摇欢的舍友。
黎摇欢的舍友……算是本色出演了。
随着镜头拉远，模糊了一些，又拉远了一点点，变成了一个电视。
这不是现场，而只是一个转播，可从画面里涌出的琴声，足以铸成一个梦境。
画面的黄金分割点上，出现的是的程杉的身影。
构图精巧又别致，连着镜头切换都极为巧妙。
挥霍不尽的天资。
就连着演员的选择都不在同一个水准线上。
大家都只是初出茅庐的学生，能找得到表演系的人来演，就已经很不错了。
可是学习和实践毕竟是两码事，除开少数几个违反规则天才，一个演员的镜头感不是一朝一夕可以养成，就是再优秀的学生，难免都有些许青涩。
娱乐圈里无数人被骂过演技，但其实除开少数几个真花瓶人物，其余的人都已经算得上那些演员的个中翘楚。
季凝选的人虽然跟表演系八竿子打不着，却大多有一半是本色出演，强化本身的特质与出演一个截然不同的人，是两种概念。
在最后那个比赛里，秦夏曾经和程杉擦肩而过。
程杉叫出了她的名字，秦夏不曾露出半分轻蔑之意，而是温和有礼地点了头示意。
因为从来不曾放在心上，眼中从未有过程杉。
旁的人的电影，可以说是有可圈可点之处，可这部《白日梦》每分每秒都是教科书一般的存在。
就连着另外一部的跳切败笔，在《白日梦》中也演示了正确打开方式，简直是把其余的电影放在地上踩。
程杉练琴的时候动作连贯而流畅，身后的画面却已经切换了四季，从草原到街头，从天台到湖边。
画面华美，切换流畅，不过十秒，已经越过了千山万水和时间。
而且初次微电影的拍摄资金限制，必然不可能有太大的场面，自然不可避免没法拍一些比较大的场面。
可《白日梦》却分毫不避讳，满场观众的镜头从来没有少过，大场景的表现力从来不是小场景可以比拟的。
一位很有名的导演说过：“如果小场景利用得好，能够比拟恢宏场面的表现力，那么只能说这个被比拟的大场景是个垃圾。”
刚开始她在画分镜的时候，原引楼也默默提醒过人，毕竟请这么多群演，他财大业大也禁不起折腾。
季凝轻轻弯了弯唇，笑着说道：“我自己有办法。”
画面构图一如既往甚至更胜一筹的华美瑰丽，用镜诡谲又别致，再翻过去看旁的参赛作品，自然兴致缺缺，淡而无味。
曾经沧海难为水。
一个查无此人的宁禾，几乎是以横空出世之势，摧枯拉朽般拉开了肉眼可见的水平差距。
就连着配乐都大胆又巧妙。
明明整体的故事都建立在古典乐坛之上，整体基调都是class风格的，却用了一首带了点轻fun的古典摇滚类型的曲子来当配乐，却意外地和谐又恰如其分。
而且……曲子刚听时，只觉得配合着剧情动容人心。
再听就沉沦了。
温柔的旋律透着一股子释然和享受的意味。
白日梦不成真，做梦的过程就已经足够美好。
原引楼的声线识别度非常高，季凝怕被人认出来，就千叮咛万嘱咐一定要修到认不出。
但即便修到没了原引楼略带点烟嗓意味又不沙哑的低音炮，却仍然磨不灭他个人风格里浓烈的自由不羁。
曲子被人扒了出来放到了各种音乐网站上。
完全没有粉丝团没有推手的情况下，爬到了焦尾音乐的实时热度榜的第五，甚至数据还在不断上涨。
焦尾音乐算是如今国内最大的音乐网站，一首歌的当前影响力从其实时热度榜上就可窥一二。
而如今的实时热度榜前三都是目前正在热度上的新歌，不说几个人都算是一级流量级别的歌手，各种粉团天天组织打榜，甚至第一那首曲子还被一个热播剧买做主题曲。
加上作为新曲，热度确实会虚高几倍。
而第四……是原引楼的《凌晨两点》。
虽然原引楼这阵子没工作神隐状态，但之前那一个“生日快乐”的事情也带了不少热度，所以之前的歌又被送上了实时热度榜第四。
不过现在隐隐有要被《白日梦》踩下去的势头。
《白日梦》的主题曲的确算红出了圈，甚至由于古典摇滚旋律的规整性，其实很适合翻弹，带动了现象级的翻唱翻弹，甚至有一位泰斗级别的琵琶演奏家都翻弹了这首曲子。
本来偏向古典摇滚的一首曲子被翻弹之后竟然有了点国风的雅致韵味。
微博上#《白日梦》#的tag甚至比整个比赛的#红馆微电影大赛#的tag要前面几十位。
歌曲要红一则看水准，二则看运气，这首曲子爆红算是相当幸运，连带着被搬运到各个视频网站上的《白日梦》的微电影，点击量都过了百万。
其余所有参赛作品加起来的点击，还不到人三分之一。
还是在《白日梦》顺便给人带了流量的情况下。
红极一时的歌很多，完全犯不着也没必要去搭理。
原引楼的粉丝一向很温和，很少参与粉圈之间乌烟瘴气的活动。
一则什么艺人招什么粉，原引楼本身因为太触手可得，反而功利心不算太强，甚至说过，
“歌坛不需要粉丝，只需要歌迷。”
艺人不喜欢搞事，粉丝一般也就相对而言安分一点。
二则人数碾压，现象级的粉丝不太需要各种打榜藏票海底捞之类的策略，一力破千汇，在水军级别的粉丝数量下，随随便便点击播放就能送上第一。
这次也没想说要争什么排位，毕竟《凌晨两点》都已经发行多久了，要是刚出那会儿肯定要霸榜一个礼拜以上的，不过都这么久了，谁也没那个闲心去争。
再者，作为目前歌坛不可忽略的一位天王，原引楼的地位自然不是一首爆红歌曲可以动摇的，自然有容下歌坛新兴血脉的雅量。
最重要的是……这就是他自己写的歌啊。
看热闹从不嫌事大的原引楼，给一个算是比较权威的音乐鉴赏推荐号的《白日梦》焦尾音乐分享，
点了赞。
原引楼的粉丝见着人点了赞，就是没听过也起了好奇心，去试听了下。
《白日梦》直接送上了焦尾音乐热度榜第一。
连带的《白日梦》微电影也被无数人知道。
通常情况下，一个微电影再怎么红，由于受众局限性，也不太可能造成这种影响力。
只是主题曲热度实在是现象级，顺带连同着微电影视频本身，也被推广了出去。
毕竟没有单独的主题曲，只能从视频里扒，无论怎么处理都仍然留着几句台词。
偏偏这几句台词的确感染力非常，轻描淡写下的波涛汹涌。
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