花式作死（1/2）

“这个角度可以再大一点，键盘和鼠标也能收进去。”

“嗯嗯……这里依依姐，你看…对对对，这个我后面的景框到这儿。”

戴熹光比田依依想象的更加“严格”。

为了调好景别和画面，她们两个墨迹了至少有十几分钟。

田依依也不是没看过直播，虽然也会有很多主播在开播时调整调整镜头，但他们也只是想让自己在画面里看着好看就行。

迄今为止她还没见过像戴熹光这样，对镜头画面要求这么多的人。

即使是注重粉丝观赏性的颜值区主播，也没像戴熹光这么夸张的。

戴熹光是不知道田依依心中的想法，如果知道也不会在意。

因为她有自己的一套标准。

搞影视的都会时不时的提起一个词——镜头感。

外行人会觉得这是一个主观到不能再主观，玄学到不能再玄学的东西。

可是在真正的接触到这一行的时候，大家就会发现，原来“镜头感”不是随便说说的。

不少人会发现，一些在舞台上游刃有余的艺人，到了镜头面前就会变得木楞、呆滞，很有可能是他没有掌握和镜头建立恰当沟通的方法。

镜头是观众和演员之间的一个神奇道具。

它能跨越时间、空间，将一个你可能完全不认识的人投映出来，传递情绪，让人感受他的喜怒哀乐。

所以镜头就是演员的表演舞台。

这个舞台又是多变、复杂的。

换一个拍摄角度，从俯拍到仰拍，感情、色彩便发生了转折。

换一个景别，一个突兀的特写，就能让演员的情绪强化数倍。

推拉摇移、俯仰升降，如果演员对拍摄技巧缺少认知度、敏感度，那他就只能是一个被镜头左右的摆件儿罢了。

就好比导演给演员一个特写，这个演员却连最基本的处理能力都没有。

不知道全景时要突出张力，近景时要给到丰富的情绪。

这就是没有“镜头感”的具体表现。

作为一名还算成熟的演员，戴熹光的镜头感是慢慢积累而来的。

她看见镜头就像看见一个熟悉到不能再熟悉的老伙计了。

当这么一个每次工作都需要你配合它，它配合你的搭档出现，长久以来的工作习惯让戴熹光下意识地开始了镜头画面构思。

镜头的俯仰角度，是能够最直接形象观众视觉感受的部分，太高和太低都会引起视觉疲劳，有的甚至还会让人感到压抑。

田依依虽然是娱乐圈的，但她对镜头的敏感度……

嗯，确实有那么点差强人意，因此在调整角度的时候她们浪费了不少时间。

还有景别问题，不同的景别需要不同的表现，做了几次尝试后，她们总算找到了一个让人满意的构图。

田依依发现安装好镜头后，这项工作竟然还没完！

她看着戴熹光在确定好的镜头前，一会儿找角度、一会儿又变换着各种各样的姿势，那画面简直不要太戏精。

即使是脸不出镜，戴熹光也要控制好镜头里的自己在各个角度的样子。

不一定要最好看，但一定要了解自己在镜头中不同形象带来的感觉、效果，这一点才是最重要的。

“搔首弄姿”好一阵后，田依依又看见戴熹光扭着小蛮腰，头也不回的跑到衣帽间去了……

也不知道她在倒腾些什么，过了一会儿从头到家焕然一新的戴熹光就出现在田依依眼前。

田依依看的目！瞪！口！呆！

因为戴熹光这一身……

戴熹光穿着一件浅粉色的丝绸睡袍，外袍松松垮垮似落非落，里面的细带睡裙看似松垮，可是在戴熹光行走之间，却又将她青涩美好的身材显露出来。

她精致好看的锁骨处垂着一条用钻石点缀的细长项链。衬得她的皮肤白如暖玉、嫩如豆腐。

这身衣服很好的把戴熹光莹润如玉的肌肤显露出来。

在戴熹光家暖色的灯光下，田依依甚至觉得她身上的肌肤正散发着迷人的光泽。

如果戴熹光知道田依依是这么想的话，那她一定会告诉她，她确实没有看错。

因为她在身上扑了珠光粉：）

这是戴熹光在原主众多美妆收藏中发现的一个惹人爱的产品。

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